«Умная мода», замешанная на провокации, искусстве и иронии. Она первой доказала, что одежда может быть не только красивой, но и экстравагантной. А началом стал практичный маленький свитер, на чёрном фоне которого был вывязан объёмный белый бант-обманка. Скиапарелли.
Фото: Victoria and Albert Museum / YouTube - Источник
Читайте также
Эльза Скиапарелли пришла в моду не из любви к платьям, а от отчаяния и нехватки денег. Ей было за 30, у неё не было профессии, но было острое чувство стиля и связи в кругах авангардных художников: она дружила и общалась с Альфредом Стиглицем, бароном де Мейером, Меном Реем, Сальвадором Дали и Жаном Кокто. В 1927 году она открыла небольшую мастерскую «Для спорта» (Pour le Sport), специализирующуюся на спортивной одежде и трикотаже. Бизнес рос быстро. И уже к 1935 году появляется знаменитый салон на Вандомской площади, 21, где было 98 комнат и работало более 700 человек.
Эльза часто говорила, что её мода — это «состояние ума», а не просто ремесло. Авангардные сюрреалистичные художественные образы Скиап с лёгкостью переносила на предметы гардероба.
***
В 1937 году появилось платье-лобстер по эскизу Сальвадора Дали с гигантским красным омаром и веточками петрушки на белоснежном шелковом органди. В нем позировала Уоллис Симпсон для фотосессии в Vogue перед свадьбой с отрекшимся от престола королем Эдуардом VIII. В то время лобстер считался мощным сексуальным символом, и общество было в ярости от «непристойности» наряда.
В этот же период она ввела в моду ярко-розовую фуксию. До этого розовый считался цветом для маленьких девочек или будуаров. Скиап сделала его агрессивным, вызывающим и шокирующим.
Через год появляется платье-скелет, где с помощью искусной набивки и вышивки на ткани были созданы анатомические рельефы — ребра, позвоночник и тазовые кости. Оно выглядело пугающе и натуралистично, предвосхищая эстетику Александра Маккуина на десятилетия вперед.
***
Во время оккупации Парижа Эльза вместе с дочерью уехала в США, оставив свой дом под управлением помощников. А после войны её бизнес-модель «искусство ради искусства» перестала приносить прибыль. В эпоху индустриализации моды она осознанно закрывает модный дом. В мемуарах «Моя шокирующая жизнь» (1954) Скиапарелли писала: «Я почувствовала, что мода стала другой — более коммерческой, менее личной. Я сделала всё, что хотела».
Эльза часто говорила, что её мода — это «состояние ума», а не просто ремесло. Авангардные сюрреалистичные художественные образы Скиап с лёгкостью переносила на предметы гардероба.
***
В 1937 году появилось платье-лобстер по эскизу Сальвадора Дали с гигантским красным омаром и веточками петрушки на белоснежном шелковом органди. В нем позировала Уоллис Симпсон для фотосессии в Vogue перед свадьбой с отрекшимся от престола королем Эдуардом VIII. В то время лобстер считался мощным сексуальным символом, и общество было в ярости от «непристойности» наряда.
В этот же период она ввела в моду ярко-розовую фуксию. До этого розовый считался цветом для маленьких девочек или будуаров. Скиап сделала его агрессивным, вызывающим и шокирующим.
Через год появляется платье-скелет, где с помощью искусной набивки и вышивки на ткани были созданы анатомические рельефы — ребра, позвоночник и тазовые кости. Оно выглядело пугающе и натуралистично, предвосхищая эстетику Александра Маккуина на десятилетия вперед.
***
Во время оккупации Парижа Эльза вместе с дочерью уехала в США, оставив свой дом под управлением помощников. А после войны её бизнес-модель «искусство ради искусства» перестала приносить прибыль. В эпоху индустриализации моды она осознанно закрывает модный дом. В мемуарах «Моя шокирующая жизнь» (1954) Скиапарелли писала: «Я почувствовала, что мода стала другой — более коммерческой, менее личной. Я сделала всё, что хотела».
Автор: Алена Андреева
Уполномоченный по защите прав предпринимателей в Петербурге 
Президент Ассоциации фермеров Ленобласти и Петербурга 
Председатель совета «Городского объединения домовладельцев» 
Архитектор, руководитель проекта «Центр развития комфортной городской среды»